这顶麦穗冠冕，与拿破仑有关

潮新闻 记者 李娇俨 通讯员(tōngxùnyuán) 李恬怡 人为什么(wèishénme)会喜欢闪闪发亮的珠宝？ 我们钟情于珠宝艺术的(de)原因或许(huòxǔ)有很多，但归根结底，无外乎被那永恒之美所吸引，为天然矿石的稀缺珍贵而心动，更(gèng)因这些璀璨之作承载着(zhe)厚重的历史文化底蕴——那些由古代文明赋予的独特象征意义与精神价值，始终在历史长河中熠熠生辉。 展览海报(hǎibào)。浙博 供图 最近，浙江省博物馆年度重磅展览“绽放——16至20世纪典藏珍宝艺术展”在之江馆区(guǎnqū)正式对公众开放，来自国内外文博机构的(de)300余件珍贵藏品(cángpǐn)，包括东西方(dōngxīfāng)冠冕、首饰、器物、艺术品等，展现了不同时期的艺术风格与(yǔ)精湛工艺，共同书写一部“镌刻在金属与宝石上的文明精神史”。 在(zài)博物馆幽静的灯光下凝望这些珍宝，即便跨越(kuàyuè)五个世纪的时(shí)光，它们依然璀璨如初。那一刻，仿佛见证了另一种意义上的“人类群星闪耀时”。 古罗马人认为钻石是流星的碎片，而(ér)古希腊人则认为钻石是众神(zhòngshén)的眼泪。 展厅里，来自(láizì)古代西方的珠宝，多有钻石(zuànshí)装饰。在入口处，一顶钻石冠冕吸引了所有人的目光。 克雷夫科尔麦穗冠冕在照射下发出(fāchū)耀眼的光彩，它也是来自拿破仑(nápòlún)的赠礼。 克雷夫科尔麦穗冠冕。有风君 摄(shè) 1810年，拿破仑委托尚美创始人(chuàngshǐrén)尼铎创作了六支金银镶嵌钻石的麦穗，赠送给促成他与玛丽・路易丝皇后联姻的功臣莫斯洛伊伯爵的妻子。后来，这六只麦穗就在(zài)这个(zhègè)家族中一直流传下去。 直至1910年，尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美收到克雷夫科尔(kēěr)家族的委托，对它们(tāmen)进行重新(chóngxīn)镶嵌，将其改造成一顶华丽冠冕(guānmiǎn)。在历经百年后，冠冕依旧闪耀着最初的光芒，见证了工艺在时光中的传承与发展。 有风君了解到(dào)，作为本次展览的一大亮点(liàngdiǎn)，法国殿堂级珠宝艺术世家CHAUMET尚美巴黎特别遴选了约(yuē)40件珍贵典藏参展，这些珠宝横跨拿破仑时期到近(jìn)现代近三个世纪，体现了19世纪以来欧洲珠宝艺术的超高水准，值得注意(zhídezhùyì)的是，其中有7件典藏珍品为全球首展，在中国首次与观众见面。 这件可转换(zhuǎnhuàn)为(wèi)冠冕的项链，是七件首展藏品之一。它最初制作(zhìzuò)于19世纪末，1957年，英国伊丽莎白二世女王准备访问巴黎，罗斯柴尔德男爵夫人特别委托尚美将这条项链改造为冠冕以佩戴。 可转换为冠冕的项链。有风君(yǒufēngjūn) 摄 作品(zuòpǐn)采用金银底座，饰以棕榈叶图案，每一组点缀一颗老式(shì)与(yǔ)明亮式切割钻石，中央主体为一颗枕形切割红宝石，镶于钻石结构之中。这次委托再次提升了尚美作为重大(zhòngdà)场合皇室和上流社会专属珠宝商的声誉。 再(zài)来看(láikàn)这件来自20世纪10年代，名为“旭日初升”的白鹭羽饰冠冕，放射状的线条造型，即使在今天也十分前卫。 实际上，19世纪末20世纪初是西方文明史上的(de)“美好年代”，举凡文学、绘画、雕塑、音乐等各种创作领域，都是新秀辈出、思潮翻涌、轶事传颂(chuánsòng)不断(bùduàn)。而(ér)在 “美好年代”，宇宙天体(tiāntǐ)是最受欢迎的创作主题之一。人们追寻着神秘而浩瀚的宇宙，渴望从中汲取灵感与力量，以表达对未知世界的敬畏与向往。 这顶冠冕同样由尚美第七代(dìqīdài)掌门人约瑟夫·尚美创作，冠冕中央镶嵌一颗祖母绿主石，双排钻石环绕(huánrào)形成日冕光晕，独有的“刀锋镶嵌”技艺打造不对称排列并逐渐变细的弧形设计，向外进发强烈的铂金光芒射线，成就旭日升腾的动态幻象，以此映射(yìngshè)太阳(tàiyáng)的能量，堪称世纪之交天体(tiāntǐ)灵感主题的完美典范。 “旭日初升”白鹭羽饰冠冕(guānmiǎn)。浙博 供图 一件小小的香水瓶里，则蕴藏了(le)技术革新。 彼得·卡尔·法贝热(fǎbèirè)，是俄国末代沙皇尼古拉二世时期著名金匠、珠宝首饰匠人。1870年，他继承父亲在1840年建立的(de)“法贝热”品牌，擅长使用金、银、翠玉、宝石(bǎoshí)等(děng)珍贵材料及(jí)陶瓷、玻璃、钢铁、木材、小粒珍珠等普通材料，创造以“复活节彩蛋”为代表的艺术品的风格。 作为珐琅领域的(de)先驱，法贝热发明了超过145种的新珐琅色彩。这件(zhèjiàn)由法贝热制作的香水瓶(xiāngshuǐpíng)，通体采用粉色珐琅制成，香水瓶顶、瓶身与底座还使用金装饰(zhuāngshì)花卉纹样。在当时，法贝热的珐琅技术可以很好地捕捉光线，使得珐琅色彩玻璃面和下层的金属雕刻面完美结合，映射出独一无二(dúyīwúèr)的光彩。 黄金、珐琅、钻石、光(guāng)，交织成人类工艺的诗篇。 粉色珐琅香水瓶。有风君(yǒufēngjūn) 摄 现场(xiànchǎng)，除了西方珍宝，还有东方雅器。 作为中国工艺美术的(de)重要发源地，浙江自古便以“精致、清雅、灵秀”的美学特质著称，孕育出丝绸、刺绣、漆器等璀璨(cuǐcàn)工艺。 浙江省博物馆藏的“金累丝蜂蝶赶菊花(júhuā)篮簪”，巧妙融合累丝、锤(chuí)揲(dié)、錾刻(kè)、焊接等工艺，以灵芝、菊花、蜂蝶等元素构成繁复精致的花篮造型，工艺复杂却繁而不乱，彰显古代工匠的高超技艺与独特审美。作为多样传统工艺的代表，它与展览中的多元艺术作品相映成趣，成为浙江地区灵秀精湛(jīngzhàn)美学的鲜活注脚。 定州博物馆藏“鎏金点翠嵌宝龙(bǎolóng)凤冠”也是最受瞩目的(de)(de)焦点之一。这顶冠为三龙十八凤，共有(yǒu)三层。底层饰有一圈九凤衔流苏(liúsū)，九凤之上的正面饰有五只孔雀，顶部有三条腾云的游龙，其中左右两只龙首已缺失，中间一只龙首高昂，间或饰有火焰纹、祥云纹、花草纹；冠左右两侧插一只口衔流苏的金凤。它整体使用掐丝点翠工艺，点翠与原有嵌宝现大部分(dàbùfèn)脱落，只剩下堆叠的金属带来的机械美感。 鎏金点翠嵌宝龙(bǎolóng)凤冠，定州博物馆藏。有风君 摄 来自内蒙古博物院的“鎏金(liújīn)点翠凤冠”随清朝(qīngcháo)公主下嫁被带到蒙地。这顶凤冠以铁丝上缠绕黑丝线为胎，编织成菱形网格骨架(gǔjià)，上饰十四支铜鎏金点翠钿花和九朵镶珍珠牡丹花(mǔdānhuā)饰，两侧插凤衔珍珠步摇，尽显繁复奢华之美(zhīměi)，堪称古代的“高级定制”。展览负责人常自洁说，这顶凤冠不仅使用了点翠工艺，还镶嵌了各种宝石，集中国工艺之大成，同时它也是满蒙文化交流(wénhuàjiāoliú)与融合的见证。 此次国内馆藏瑰宝的(de)集中展示(zhǎnshì)，让我们领略不同历史时期中国艺术的辉煌成就，也通过横向对比，揭示了工艺技术、审美趣味的演变(yǎnbiàn)过程。 尚美巴黎典藏部门(bùmén)总监Violaine Bigot告诉有风君，她在展厅里发现，中国的珠宝(zhūbǎo)更多是关于黄金，中国古人确实掌握了锤炼黄金的高超(gāochāo)技艺，而法国珠宝的要义则是如何镶嵌，尽力让金属消失，因此更多与(yǔ)石头有关。 “这次展览的意义在于，告诉人们在今天要以一种尊重自己的艺术、自己的传统的方式进行创作，同时仍然向世界其他地方敞开怀抱(huáibào)，打开眼界是多么(duōme)的重要。” Violaine Bigot说(shuō)。 鎏金点翠(diǎncuì)凤冠，内蒙古博物院藏。有风君 摄 我们在欣赏这些珍宝的(de)(de)同时，也在追寻古典理想；在看见时代镜像(jìngxiàng)的同时，也以热切的期待拥抱20世纪的变革。无论是东方的精致清雅，还是西方的华丽多元，都在金属与宝石的交织中，绽放光芒。 “绽放——16至20世纪典藏珍宝(zhēnbǎo)艺术展”将持续至10月8日。期待更多观众走进浙江省博物馆之江馆区，深入了解艺术珍宝的魅力，共同(gòngtóng)享受这场艺术之旅，在这场展览中找到属于自己的艺术灵感与精神(jīngshén)共鸣(gòngmíng)。